Ciclo di laboratori teatrali a cura di:

./ LAB Paesaggio con figure: laboratorio di manipolazione di marionette a taglia umana (60h) – Elisabetta Sbiroli, artista, e Vincenzo Aversa, musicista

Laboratorio di teatro della marionetta, in occasione del quale essa verrà rielaborata nelle diverse declinazioni all’interno delle varie epoche e culture. Come ad esempio il “Bunraku”

giapponese, tecnica di costruzione e di manipolazione di grandi figure, che verrà riproposta in questo laboratorio. Condotto dall’artista Elisabetta Sbiroli, allieva di Hoishi Okamoto, maestro che ha fatto evolvere la tecnica tradizionale, il laboratorio vedrà l’utillzzo di alcune delle marionette costruite dalla stessa artista. Per essere animata, la marionetta a taglia umana, richiede un coinvolgimento totale del corpo e della voce, sollecitando le nozioni di cura e di condivisione. I ragazzi faranno conoscenza con le marionette e ritroveranno il paesaggio dal quale sono emerse: ad esempio l’Uomo di Pietra dal sottosuolo, la Straniera dal deserto, Mister Pioggia dal mare, l’Attore da una vetrina, Celeste dai vicoli e Perpetua dalle nuvole. Il musicista Vincenzo Aversa parteciperà a tutta la durata del laboratorio per creare le atmosfere sonore e sostenere la dinamica degli incontri.

Nel lavoro individuale e attraverso il transfert sulla marionetta, i partecipanti potranno riscoprire il corpo come strumento del quale appropriarsi intimamente, per inserirsi in un contesto abitato da altri corpi; si incrementeranno così le competenze di movimento nello spazio, di utilizzo degli strumenti fonatori, di arricchimento nella comunicazione verbale e gestuale, il rafforzamento della fiducia in sé. Nel lavoro collettivo, saranno incoraggiati nella pratica delle nozioni di rispetto e solidarietà. li laboratorio si concluderà nello spazio urbano con uno spettacolo itinerante per la città in alcuni suoi luoghi simbolo individuati insieme agli stessi ragazzi.

./ LABD.N.A. (dove nascere ancora) (60h)-Luigi Piero Bevilacqua, attore e regista li laboratorio esperienziale “DNA” è un percorso teatrale intensivo incentrato sulle origini, sul proprio territorio di appartenenza, sulla colpa e sul merito di ciò che siamo grazie ad esso. Quelle origini a cui spesso torniamo nonostante Il nostro destino o la nostra ambizione ci spingano lontano.

Il nostro patrimonio genetico è una storia in continua evoluzione. Ne conosciamo solo l’inizio. Luoghi fisici, odori, abitudini, ritualità gestuale, conoscenza, cultura, costruzione di valori, senso della vita. Il gruppo di lavoro costruirà sarà formato da nuclei familiari, genitori e figli.

Questo è il punto fondamentale del lavoro che si vuole mettere in pratica: ricostruzione del tessuto sociale a partire dalla reciproca educazione. Sia i genitori che i figli, privati del ruolo sociale, si conosceranno attraverso un punto di vista inusuale che metterà in contatto le loro emozioni private e messe a disposizione del gruppo attraverso il lavoro laboratoriale e in generale attraverso le tecniche teatrale. Tutto il DNA dell’attore sarà a disposizione dell’atto creativo.

Il laboratorio, inoltre, sarà creativo, basato su improvvisazioni a tema, dettate dalla linea di costruzione narrativa decisa come punto di partenza artistico.

La prima parte di lavoro intensivo si baserà sulle tecniche di rilassamento, memoria sensoriale e affettiva, coscienza collettiva della presenza scenica e acquisizione di una capacità creativa corale.

La seconda fase verterà su esercizi di scrittura emotiva, training e lavoro sulle dinamiche emotive, in relazione all’argomento e al rapporto con il luogo ospitante.

Nella fase di montaggio spettacolo, che si intende realizzare, saranno previste lezioni aperte per coinvolgere la comunità, nella condivisione dell’atto artistico. In più, dal punto di vista pratico, la comunità sarà coinvolta nella realizzazione dello spettacolo attraverso il reperimento di materiali, informazioni inerenti la storia che sarà legata al territorio, etc.

Questo percorso sarà l’occasione per imparare a ascoltare le esigenze emozionali e relazionali tra genitori e figli-attraverso la recitazione si stabilisce un sistema di regole condiviso utile a raggiungere un obiettivo comune; a “distruggere» la competizione negativa e consapevolezza della vittoria del gruppo grazie a una dinamica emozionale che elimina la chiusura e favorisce la capacità empatica di tutti gli attori del gruppo.